旧日的时髦金童 Olivier Theyskens 曾回想自己 90 时代初闯时髦圈的阅历：他找了一家巴黎的公关公司要来了一份其时时髦圈最具影响力的 50 人名单，将自己的著作集邮寄给了这 50 个人，幸运地获得了其间几位的注重。但他直言这套做法在当下现已行不通了，“现在咱们淹没在图片的海洋里，现已十分困难再被简单感动了”。
这套理论在品牌和一般顾客的交流中相同适用，尤其是时装周期间，面临社会化媒体上潮水般的图片和视频，人们也“很难再被简单感动”。
6 月 27 日刚刚完毕的 2022 巴黎男装周，官方日程里共有 70 多家品牌，绝大大都仍旧走线上发布，法国高定时髦联合会有打造专门的线上发布渠道，但大约除掉严厉的业内人士，基本上没有人会完好把官方日程里一切品牌的新品发布视频从头看到尾吧，人们乐意分给这些形象的时刻极端有限，为了在最短的时刻里捉住人们注意力，品牌对方法的注重几乎是很天然的成果。
和历来相对保存的米兰比较，巴黎男装周关于“方法至上”的诠释更急进，本季最具象征性的比方是 LVMH 旗下两大品牌投下的重磅联名炸弹，一起，巴黎也有更多品牌挑选以试验性质的构思短片而非更挨近传统走秀的视频进行展现。
从 Louis Vuitton 和 Supreme 的世纪联名开端，潘多拉的魔盒被打开了，遍地都是奢华品牌和潮牌、运动品牌或艺术家的联名，群众早已审美疲劳，怎么还能以联名的方法狂吸流量，LVMH 两大品牌给出的答案是：找对协作伙伴。此前同属开云集团的 GUCCI 和 Balenciaga 联名归于内卷的话，LV 和 NIKE 这种各自范畴头牌的结合何曾不是呢？
LV 和 NIKE 在本季联手，信任很多人的榜首反应是“总算（毕竟仍是）来了”，在 Virgil Abloh 参加 LV 今后，咱们关于这组联名的出现或多说少都有预期。但或许大都人没想到的是，两边一口气出了超越 20 款，大约以量制胜是 Abloh 最近的战略吧，他自家品牌和 NIKE 的最新企划做了 50 双 Dunk。
Abloh 的 3% 理论以及他和 NIKE 联名中讨巧式的小改动常常被人所诟病，但这次 LV 和 NIKE 的这组比幻想中的要有更多改变，联名环绕 Air Force 1 打开，在配色和原料上供给了多种计划，也有经过鞋帮解构叠加对鞋身造型进行改动。
和之前一季类似，Abloh 为系列打造了一支特别的影片，聚集了一批艺术家，以笼统的叙事方法叙述了说唱歌手 Lupe Fiasco 的故事。
这是 DIOR 本月发布的第二个重磅联名了，之前和 sacai 的联名是品牌榜首次和规划师品牌推出完好联名系列，而和 Travis Scott 的协作则是和音乐人的头一次。
尽管从战略上来看，DIOR 这波操作显示出越发急进的趋势，但假如详细看规划的话，清楚明了，不管和谁联名，DIOR 式的高雅一直占有主导。从这个层面来说，Kim Jones 或许是最近几任构思总监里最忠诚于 DIOR 风格的一位了。
以这一季为例，Jones 捉住了 Travis Scott 家园得克萨斯州和 DIOR 的联络——1947 年品牌创始人就曾携首个时装系列在德州展现；系列色彩取自品牌创始人的高定著作；喇叭长裤和修身大衣的规划受到了 1956 春夏高定箭形（ARROW）系列的启示；重塑了品牌在 1960 时代推出的钻石印花标识。
Travis Scott 和他的厂牌 CACTUS JACK 的相关元素更多以装饰性细节出现，当然也少不了联名鞋款。
和运动品牌联名的还有 Y/PROJECT，协作对象是 FILA，联名产品被安排在整场秀的中心段出现，除了有些出戏的巨型“FILA”LOGO 外，这组联名产品和 Y/PROJECT 自家新品的融合度十分高，不管是规划方法仍是造型。
尽管是商业联名，但仍是十分大程度上保留了 Y/PROJECT 的试验性风格，包含很多的解构重组、破坏性的元素、不对称规划。
自从疫情迸发后，品牌被逼以视频短片的方法发布新品，相当于敞开了一条新赛道，一些拿手此道的品牌因而获得了弯道超车的时机。包含之前的米兰男装周在内，大都品牌仍是保留了走秀的方法，在剧情、运镜和编排上做了简略的规划，但也有一些品牌彻底扔掉了走秀的影响，挑选甩手拍片。
在这轮疫情期时装影片大赛中，Thom Browne 肯定是体现最出色的选手之一。从 2021 春夏的首届月球运动会到 2021 秋冬关于回家的主题影片，都让人形象十分深入。这次的影片则持续和运动挂钩，叙述了一位马拉松运动员独安闲草原日子练习的故事，中心还交叉了一段运动会的动画。
在许多品牌费尽心思寻觅构思的时分，Walter Van Beirendonck 则挑选退一步做减法，有什么比烦躁的朋克现场更适合当下的？抛开一切的捆绑和约束，伴随着鼓点的律动和闪耀的灯火纵情开释吧。这个主打霓虹色的系列也分外适合在暗淡的 livehouse 环境中出现。
和 Walter Van Beirendonck 直白烦躁的表达不同，一起也是艺术家的丹麦规划师 Henrik Vibskov 挑选了更隐晦的表达。这支以“The Sun Will Shine On The Assembly Line”为主题的短片展现了一条特别的流水线，但阳光真的会洒落在流水线上吗？咱们好像无法从这支略显忧郁的短片里看到的期望。
舞蹈是展现服装最好的手法之一，Jean Paul Gaultier、Alexander McQueen 等品牌的经典时装秀中就不乏与舞蹈相关的比方，最近的时装影片里也有许多品牌挑选以舞蹈的方法出现，比方 Maison Margiela 为 2021 春夏系列创造的影片便是聚焦了一群探戈舞者。
本季将舞蹈与时装结合最棒的或许便是 ZIGGY CHEN 这支了。在暗淡的厂房，镜头 360 度不停地旋转，房间的中心粗粝地亮着一盏日光灯，在简易的舞台之上是戴着面具的舞者，老旧但满是神韵，整支短片带有明显的 ZIGGY CHEN 风格。
疫情之后，Jonathan Anderson 的两家品牌在新品展现的方法上别出心裁，LOEWE 这边以“箱中秀场”、“书中秀场”、“报中秀场”的方法，将有温度的什物和屏幕中的展现相结合，Anderson 自己更是每一季都亲身出镜解读新作，为观众带来更多实在的体会和参与感。
这一季，LOEWE 仍旧是和 M/M Paris 协作，打造了“书中秀场”，里头有 David Sims 为系列拍照笼统派风格快照，还有艺术家 Florian Krewer 的一套著作集。并配有海报、300 枚夜光星星贴纸和一枚荧光黄色的皮革拍击手镯，和这季的主题沙龙文明相照应。详细在规划上，规划师以精约的廓形搭配出挑的荧光色，为派对男孩预备了丰厚的战衣。
注重方法自身并不存在恣意的缺点，不管是以联名的方法制作论题，仍是在影片的方法上寻求让人眼前一亮的构思，在上面的盘点中也不乏精彩之作。但需求警觉的是，在被短平快唆使的布景下，很简单堕入对方法的过火寻求，而方法大于内容所制作的落差里又常常酝酿着危险。
